Tantôt connoté tantôt controversé, le Nu est un thème qui laisse rarement indifférent : où se situe la limite entre l’art et le voyeurisme ? Si la société tranche en matière de censure, où en sommes-nous sur le plan artistique ?
La parole est aux photographes et aux modèles :
Marc Toulouse
Le nu artistique et une des formes de photographie que l’on regroupe sous un seul mot mais qui recouvre une infinité de style et d’expressions diverses. La nudité peut avoir des interprétations et des significations variées. Pour ma part, parmi toutes les pratiques de la photo, celle qui concerne le nu est probablement (je me répète pour moi) l’une des plus exigeantes.
Je suis photographe de portrait et je pense qu’une bonne photo c’est quand l’histoire d’une personne vous saute aux yeux à travers le regard. Pour le nu, je pense que c’est pareil, c’est la plénitude des courbes, la sensualité affirmée, les formes des lignes mises en valeur par l’alternance des ombres et des lumières.
Je n’ai pas choisi de faire du nu artistique, et je n’en fait pratiquement pas, au préalable j’ai besoin de penser ma photo, de l’imaginer, sur papier ou écran ce que cette photo va dégager. Ça arrive que des modèles aient une idée précise de ce qu’elles souhaitent, une fois je regardais un clip vidéo et sur un coup de batterie la chanteuse se dévoile nue dans une atmosphère de scène, une photo de 2 secondes que je trouve particulièrement brillante, cette photo je veux la faire ! Je prépare en amont cette photo, le décor, l’éclairage pour essayer de m’en rapprocher le plus possible et avoir au final cette photo que j’aime beaucoup.
Au fil des shootings mes nus peuvent être différents, glamour, sexy, provocant ou une mise en scène, mais en aucun cas de vulgarité, c’est toute la subtilité d’un beau nu.
Crédit photo : Marc Toulouse
Lou Savage
Le nu, pour moi, est quelque chose de pur, de simple, de naturel… un corps pris de façon artistique est pour moi la plus belle chose qui soit. Le nu est devenu dans notre société un des plus grand sujet tabous… nous avons tous (nous les modèles de nu) souffert de la censure et des blocages incessants sur les réseaux sociaux… ne pouvant pas partager l’art qu’apporte le nu en photo… pourtant selon moi ça ne devrait pas nous faire peur ou nous rendre nerveux ; c’est la pureté, la légèreté, la douceur, un corps nu pris dans un contexte neutre ou artistique. L’art du nu devrait être beaucoup plus présent et nous devrions ouvrir nos esprits pour y voir la beauté et non la connotation sexuelle que certains pointent du doigt. Le nu est pour moi encore plus beau chez la femme. J’achète quelques livres de photographies de nu : j’adore et c’est inspirant. Le nu c’est à la fois pour moi sculptural et voluptueux, doux et secret, avec une pointe de pudeur. J’adore les nus cachés aussi où l’on imagine la forme des parties intimes comme la poitrine ou le pubis. Pour moi, l’imagination est le point fort de l’art et du nu pudique et doux.
J’ai choisi de faire du nu artistique, car depuis longtemps et comme beaucoup de femmes à cause de notre société je suis très complexée. Le nu était pour moi à la fois une épreuve, une étape, un challenge et une libération. Je suis plutôt pulpeuse et dans notre société la femme pulpeuse a du mal à trouver sa place et être considérée comme jolie ou apte à poser de cette façon en photo car ventre apparent, cuisses larges, et j’en passe, alors que oui les formes et la volupté en nu est splendide ! Donc étant en plus catégorisée de ronde je me suis dit pourquoi pas essayer de communiquer avec la perception que j’ai de mon corps et essayer d’entamer une thérapie par le nu. Je voulais vraiment sauter le pas et je ne regrette pas, je dirais même que je me sens plus à l’aise nue en photo qu’habillée !
Les shooting de nu m’ont extrêmement ouvert l’esprit vis-à-vis du nu. Quand on t’élève en te disant « surtout ne te montre jamais nue !! Sacrilège » tu as forcément des appréhensions et tu penses que ce que tu fais est scandaleux ou de mauvais goût ou vulgaire, que tu vas passer pour une « chaude » une femme légère… mais au final quand tu entres dedans et que tu commences à poser, que tu vois le résultat tu ne vois pas tout ça. Tu vois juste un corps au naturel, nu, et ça c’est tout l’inverse de ce que nous inculque la société !
Des anecdotes, j’en ai sûrement plein, mais après 9 ans de shooting il s’est passé beaucoup de choses ! Je sais que régulièrement ce qui me fait rire c’est que pendant le shooting je pose nu mais ensuite je regarde les photos sur l’appareil avec le photographe et ont rigole tout naturellement alors que je suis littéralement nue côté, mais c’est ce qui est génial ! Les photographes qui ont l’habitude du nu (je ne parle pas de pervers prétextant vouloir du nu pour reluquer) ne jugent pas et eux aussi ils ne voient même plus que nous sommes nus ! Ils voient une modèle sympathique et j’agis comme si j’étais habillée ! C’est très agréable ce lâché prise sur la peur de se montrer nu à ce moment là !
Crédit photo : Christian Leducq
Kristof photographie
Je vois le nu artistique comme le meilleur moyen de pousser les modèles à utiliser leur corps comme moyen d’expression. Sans vêtement, avec peu d’artifices, les modèles doivent pousser au paroxysme leurs mouvements, leurs positions, leurs regards.
J’ai souhaité faire du nu car j’aime tout envisager en photo. Ayant fait du paysage, de la macro, de la voie lactée, du portrait, l’évolution vers le nu était à un moment ou un autre inévitable. Ce n’est donc pas un choix volontaire, mais plus une envie de tout essayer en photo, tout voir.
Ma perception de la nudité a clairement évolué : avant d’avoir fait du nu, j’avais comme beaucoup de gens des a priori, des idées sur comment pouvait se passer un tel shooting, comment un homme pouvait prendre en photo une femme, sans autre intention que d’immortaliser un moment. Je ne voyais pas bien comment cela était possible. Eh bien, ma perception a changée dans les 10 premières minutes de mon premier shooting. J’ai découvert, une autre façon de travailler, de parler aux modèles, de les accompagner, tout cela dans le respect, et j’ai pris goût à cette autre forme d’art photographique qui comme je l’indiquais plus haut pousse les photographes et les modèles à donner leur maximum pour faire ressentir des émotions, pour faire du beau à l’aide des courbes naturelles des corps.
Pour anecdote, j’ai en souvenir, une bonne rigolade avec une modèle avec qui j’avais fait une séance lingerie en pleine ville et qui à chaque fois que nous essayions de faire une photo sortait d’un recoin pour me rejoindre et devait aussitôt y retourner car il y a avait du monde qui arrivait. Il nous a fallu presque 30 minutes pour une seule photo !
Crédit photo : Kristof photographie
Lucy Earwen
C’est difficile de donner une définition du « nu artistique ».
C’est vrai, après tout, quelle est la différence entre le nu classique et celui dit artistique ?
Pour ma part, je dirais que le côté artistique intervient dès lors qu’il y a une émotion, ou une tentative de transmettre quelque chose. Lorsqu’il y a une ambiance, un style bien précis. Tout est dans la façon de poser du modèle aussi. Les poses qui sortent un peu de l’ordinaire peuvent de suite donner un côté plus artistique à une photographie également.
J’ai commencé la photographie en faisant des autoportraits nue afin de me réapproprier mon image et remonter mon estime personnelle. Le nu, de façon générale, était pour moi la meilleure façon de me redonner confiance car c’est vraiment tel que nous avons été faits, dans notre état naturel, sans artifices.
Ensuite il y a eu la photographie avec les photographes mais c’était la même démarche. Alors au début on pose nue, mais il n’y a rien d’artistique, ça arrive dans des lieux dénués de sens, où le fait d’être nue ne se justifie pas. La recherche artistique vient après, avec la maturité dans le milieu photographique, et les rencontres qui nous font grandir vers d’autres horizons.
Est-ce que ces shootings ont fait évolué ma perception de la nudité ? Oui et non.
Non dans le sens où je suis de nature ouverte d’esprit, je n’ai rien contre la nudité, elle ne me choque pas. Je trouve ça beau un corps nu, c’est plein de sincérité et d’authenticité.
Je dirais oui dans le sens où personnellement, la perception de ma propre nudité a évolué. J’ai envie de davantage me servir de cette nudité pour transmettre des émotions, dénoncer certaines choses.
J’aimerais beaucoup partager mon expérience récente de nu artistique, avec un talentueux photographe que j’apprécie beaucoup : monsieur Lionel Pesqué. La séance avec ce photographe ne s’est pas déroulée comme celles dont j’ai l’habitude. Beaucoup de discussions, de tout et de rien pour commencer, puis naturellement on s’avance vers des sujets plus personnels (pourquoi la photo, comment, mes débuts…). Vient le moment où l’on se confie vraiment, sans aucune honte ni crainte d’être jugée. Et finalement je trouve cette démarche plus que pertinente. Le photographe s’apprête à prendre des clichés d’une vraie personne, pas d’une plante. Le fait de la connaître un minimum permet de photographier qui est réellement cette personne au fond d’elle.
Bien sûr il faut avoir une certaine confiance pour se livrer autant, et je n’ai pas eu de difficultés pour cela. J’avais choisi de poser nue car justement j’ai commencé ainsi en solo, et je voulais voir avec un photographe si talentueux ce que le résultat pourrait donner. Pas seulement en termes de clichés, mais aussi ce que cela m’apporterait au niveau personnel. Car le but était surtout de capturer Lucie sur les photos, et non le modèle.
Je n’ai pas été déçue, sans doute la meilleure séance de toute ma vie. Ce qu’il m’a apporté est bien au-delà de mes espérances, c’est indescriptible. Beaucoup d’émotions ce jour-là, et des photos vraiment belles, qui me correspondent. C’est en cela que je considère cette expérience comme du nu artistique.
Crédit photo : Lionel Pesqué
Behes
Ma conception du nu artistique ? Je ne sais pas très bien ce qu’est le « nu artistique », est-il défini par une charte ? Par des « maîtres » ? Montrer une femme nue est-ce du nu artistique et à quel moment on bascule vers du nu érotique ou du porno ? Le « nu artistique » aujourd’hui ne serait-il pas le « nu académique » du début de la photo ?
Ou bien le « nu artistique » ne serait-il pas le cache-sexe honorable pour montrer « des femmes à poil » ?
Je fais des photos de femmes nues, oui.
Je ne crois pas répondre, ou alors que très rarement, à l’esthétique vue, revue et rabâchée sur les cimaises, les revues de photographes, les sites ou pages facebook, cette esthétique qu’on nomme assez communément « nu artistique ».
En fait, c’est le corps qui m’intéresse…, le corps dans sa franchise, sans artifice, le corps « brut de décoffrage ». Le trouble que cela peut provoquer, l’intensité supplémentaire donnée à d’un décor, surtout la nature en ce qui me concerne. Voire, le scandale de la nudité ; à ce sujet, il m’est arrivé de photographier des femmes qui ne « répondaient » pas aux critères de la beauté « admise » – ceux de notre époque en occident, c’est-à-dire des critères non universels – et d’en faire une exposition qui
m’a attiré un nombre incroyable de remarques et surtout de la part de femmes me disant : « mais on ne peut pas montrer ça » ? Pourquoi : « parce que c’est moche » ?
Ou encore en matière de scandale, même encore de nos jours, photographier une femme nue, en vile.
Je n’invente rien en photographie, mon esthétique est forcément imprégnée de ce que j’ai pu voir ailleurs mais je ne m’attache pas non plus à refaire les lumières que tout le monde fait, à demander les mêmes poses « qui passent bien ». J’ai mes propres images, peut-être mes propres fantasmes ?
Et à la beauté de la nature matérielle, j’aime bien ajouter la beauté charnelle.
Je n’ai pas choisi de faire du nu… j’ai fait beaucoup de la photo de rue dite « humaniste », Jusqu’au jour où j’ai « dépanné » une amie de ma fille qui avait besoin de photos pour son école de théâtre.
Et, après quelques dizaines de photos de portrait, en pieds, de profil, de face, avec ou sans chapeau, etc. elle s’est déshabillée ! C’est ainsi que j’ai commencé et le « bonus » à cette anecdote, c’est que ni elle ni moi n’avions l’expérience de la situation, bon, elle était comédienne, ça nous a aidé ! C’est d’ailleurs parce que j’ai appris « sur le tas » le nu, dans cette circonstance particulière, que je reste marqué dans ma
démarche.
Sinon, ce que j’apprécie depuis, c’est la relation humaine forte faite d’une grande part de confiance, sans doute d’un chouia de séduction et, comme l’interpréterait sans doute un psy lacanien aussi d’un zeste d’exhibition d’une part et de voyeurisme de l’autre.
Mais, bien sûr, et là je suis très banal, la beauté et, au-delà, le mystère du corps de la femme.
Les shootings n’ont pas fait évoluer ma perception du nu. Par contre, ils m’ont aidé à me renforcer dans des démarches non conventionnelles et je rage très souvent quand on me dit qu’enfin j’ai fait une « belle » photo, parce que ce n’est pas forcément ce que je voulais faire et parce que ça veut dire qu’elle est consensuelle et qu’elle ressemble à des centaines d’autres.
Sur le plan de la confiance en soi, l’amie de ma fille que j’ai cité plus haut qui s’est déshabillée sans que ce soit prévu et qui m’a « offert » ainsi mon premier shooting de nu, a décroché un rôle suite à cette expérience : pendant une audition, elle a joué le rôle nue (alors que ce n’était pas demandé), le metteur en scène a apprécié cette audace et l’a engagée.
Crédit photo : Behes
Da-Focus
Ma vision du nu artistique est assez simple. Il faut mettre en valeur le corps.
Ceci étant dit, il y a beaucoup d’autres aspects à prendre en considération car sublimer un corps quand on est photographe est une tâche bien plus difficile qu’il n’y paraît.
De nos jours, nous sommes envahis par des photos de nu qui n’apportent absolument rien à personne hormis les photographes libidineux, les modèles en manque de reconnaissance et les voyeurs derrière leurs écrans.
Le nu est galvaudé. C’est devenu n’importe quoi ! Nous sommes très loin de la conception de la photographie de nu et de l’art en général. Beaucoup trop de photographes font du nu par besoin de reconnaissance facile, principalement sur les réseaux sociaux. Et c’est très dommage car cette pratique se cantonne trop souvent à prendre en photo une femme en lingerie ou nue sans aucune recherche artistique. Et très souvent avec une vulgarité affligeante ! Avec une composition inexistante et une lumière d’une pauvreté incroyable.
Mais cette situation est digne de Don Quichotte qui se bat contre des moulins à vent.
Pour ma part, j’ai toujours essayé de travailler ma lumière de façon très précise, en fonction de la composition que je mets en place avec les modèles. Rien n’est laissé au hasard. Il n’y a pas de chance dans ce processus, juste du travail et de l’exigence. Il m’arrive de passer 2 ou 3 heures en studio pour ne sortir qu’une ou deux photos.
Grâce à ma formation artistique classique, le nu à fait partie de mon apprentissage. Il était normal pour moi d’explorer cette pratique en photographie.
J’ai commencé le nu artistique en 2014. J’ai tout de suite compris que le lien entre le corps et la lumière était infini et que cette exploration serait longue, complexe et très enrichissante.
De plus j’ai un lien au corps assez compliqué puisque j’ai du mal avec le mien. De fait, travailler sur le corps est devenu également une forme de thérapie je pense. Je travaille d’ailleurs en ce moment sur une série sur mon propre corps. À suivre…
Mon travail sur le nu n’a pas changé ma perception de la nudité mais a affiné ma vision du corps. Comme je dis très souvent en formation, mon but n’est pas de photographier une personne nue mais de photographier un corps nu. La différence est de taille. Je ne cherche pas à photographier des gens mais bien des corps, avec leurs courbes, leurs tensions, leur grain de peau etc. C’est pour cela que vous ne verrais (presque) jamais de visages dans mon travail sur le nu.
J’ai bien sûr plusieurs anecdotes à partager. J’en retiens cependant une qui m’a touchée tout particulièrement.
C’était lors d’une séance de nu en clair obscur avec une cliente. Cette femme venait pour se réapproprier son image après deux grossesses et un cancer. Elle était très motivée de passer devant mon objectif car sa démarche était très personnelle, mais elle avait également, et c’est tout à fait normal, une grande appréhension.
Je l’installe donc dans le studio après avoir discuté une bonne heure de son projet et nous commençons la séance par quelques clichés assez basiques. Au fil des minutes, la confiance s’installe et le travail commence vraiment.
J’ai pour habitude, quand je fais ce type de photos pour des clients de leur montrer quelques photos durant la séance. Je m’approche donc d’elle en lui tendant mon boitier afin qu’elle voit une des photos que nous venions de prendre. Elle regarde l’écran puis elle me regarde, une larme à l’œil et me dit « Mais c’est moi ça !? »
Je savais qu’à partir de là, son but était atteint et mon travail était fait.
Crédit photo : Da-Focus
Alixia Busch
J’ai commencé à poser à 4 ans pour mon père ; il faisait un peu de pointillisme et j’ai posé nue avec le chat, il avait une grosse tête, j’avais ma tête à côté du chat, et à chaque peinture il y avait quelque chose qui se délitait un peu parce qu’il y avait de moins en moins de points et ça devenait de plus en plus aérien. C’était très très beau, finalement il n’y avait presque plus personne. Au bout de la quatrième peinture, tout était vaporeux : c’est comme si la petite fille et le chat n’avaient laissé que leurs yeux et un peu de leurs poils, de leurs cheveux, il n’y avait plus rien.
Je suis aussi tombé sur des dictionnaires que j’aimais beaucoup, des livres d’art en russe, en français ou en allemand, mais qui racontaient finalement tous la même chose : la beauté du l’art, la beauté du corps, la beauté du geste.
Tout cela a contribué à ma vocation artistique.
Le nu est l’expression la plus simple de soi : on n’a pas besoin de s’habiller, de porter des choses ostentatoires. On est. Tout simplement. On incarne quelqu’un, quelque chose, et c’est uniquement dans notre expression, dans notre façon de vivre le corps dans la plus grande simplicité, que l’on existe. Et je trouve ça merveilleux, qu’avec très peu de choses, on puisse créer de très grandes choses : on peut faire beaucoup avec peu.
J’aime beaucoup l’exploration urbaine (l’urbex) : investir des lieux qui sont abandonnés où l’on se met en scène, dans des lieux qui ont été détruits, par le temps ou par des casseurs, et on essaie de leur redonner un cachet, de transmettre une certaine poésie et aussi de s’imprégner de ce qui reste de l’âge d’or de ces lieux.
Je fais aussi du nu en nature. C’est aussi quelque chose que je trouve très intéressant parce que l’on est face aux éléments, entre des arbres ou face à la mer par exemple. On est vraiment dans un environnement naturel en étant soi-même naturel.
C’est aussi intéressant de maîtriser la lumière, en studio, de proposer des choses éclectiques.
Depuis 15 ou 20 ans, je travaille avec les mêmes photographes : nous avons des projets ensemble et on sait ce que ça va donner. J’aime bien travailler aussi avec des personnes nouvelles bien sûr, mais il y a quelque chose de beaucoup plus approfondi avec les personnes avec qui je travaille depuis très longtemps. Il y a des lieux et des idées que l’on a testé. Et comme on se connaît par cœur, ça donne des choses magiques !
Certains travaux de peintres ou de photographes sont aujourd’hui controversés parce qu’on pense qu’il y a un malaise à représenter la nudité de personnes qui sont pré-ados, en adolescence ou légèrement post-ados, non majeurs mais étant pubères donc quasiment adultes. C’est très moderne comme façon de revisiter les œuvres. Il y a effectivement eu des procès envers des gens qui ont commis des abus et cela est terrible, c’est condamnable, évidemment. Mais faire de l’art avec des personnes dont le corps change, des personnes qui sont en transition entre l’enfance, l’adolescence et l’âge adulte, c’est aussi célébrer un moment, célébrer la jeunesse. Il n’y a rien de mal à ça quand les intentions sont artistiques.
Pour un artiste, les normes ou les codifications ne sont pas nécessairement les mêmes que celles fixées par les médias ou les réseaux sociaux.
Pour ma part, je ne suis pas uniquement modèle de charme, je suis modèle vivant avant tout. C’est aussi une manière de militer pour la liberté du corps ; la liberté d’expression, la liberté de penser, la liberté de faire les choses.
Il y a une vraie différence entre le nu artistique et la pornographie ou l’érotisme. Un sein, par exemple, n’est pas qu’un objet de désir, c’est aussi un objet de nourriture pour allaiter un enfant.
Chacun peut avoir son approche du nu : une approche masturbatoire, une approche esthétique ou les deux. C’est un choix. Si des gens préfèrent aller voir des poses érotiques que des poses artistiques, c’est leur problème, pas le nôtre.
Mais beaucoup de gens aujourd’hui, parce qu’ils n’ont plus l’habitude d’avoir une incursion de l’érotique dans le quotidien sont obligés de se tourner vers la pornographie. N’oublions pas que dans les films d’il y a 20 ou 10 ans, il y avait encore des scènes érotiques explicites dans des films qui étaient tout à fait mainstream. Aujourd’hui, les scènes érotiques ont quasiment disparues, et pour trouver de l’érotisme, on est obligés d’aller clairement dans la pornographie. Le problème de la pornographie d’aujourd’hui est que les gestes sont mécaniques, circonscrits dans un événement qui se veut purement pornographique, et il n’y a pas d’interpénétration du quotidien là-dedans donc on est dans quelque chose de clos, et surtout c’est quelque chose qui est représenté comme étant un interdit.
Durant ces dernières années, il y a eu une révolution sexuelle, et justement la libération de la femme, la libération du plaisir pour tous, la libération grâce à la contraception, et tout cela est remis en question par de nouveaux moralistes.
Il y a une grande majorité de modèles féminins à l’heure actuelle. Les hommes sont peu nombreux parce que l’art chrétien n’est plus autant à la mode qu’à l’époque. On avait beaucoup d’hommes qui posaient pour des martyrs, pour des figures allégoriques… Toute cette iconographie chrétienne n’est plus demandée. Et aujourd’hui, il y a de moins en moins de nus en peinture ou en sculpture parce que ça se vend moins depuis l’arrivée de l’art conceptuel (de l’art qui n’utilise plus de nu ou de figuratif). Heureusement la photographie continue de marcher, mais les hommes sont maintenant plus rares.
Les buts de la photo de nu peuvent être multiples : faire rêver, susciter un certain érotisme, créer une ambiance ou bien mettre en avant une certaine représentation du corps et de soi-même.
Le nu est une expression : aucun corps n’est incompatible.
Ce qui confère une dimension artistique selon moi est la recherche, la volonté d’être artistique quand on pose, la volonté de montrer le sujet de manière artistique et non pas grotesque ou commerciale.
Crédit photo : Glenn Ulrici
Emmanuelle photographies
Le corps humain, féminin de surcroît, est de toute beauté, peu importe les morphologies.
À mes yeux, le Nu artistique représente à lui seul une multitude d’expressions corporelles. Le langage du corps, sans qu’aucun mot ne soit prononcé est si parlant que nul artifice n’est nécessaire. Un corps à nu ne triche pas. Ma conception du Nu artistique, c’est une histoire vivante d’un corps à découvert, figé à jamais sur les photos.
J’en fais très rarement maintenant. C’était avant tout pour moi un challenge avec moi-même. En tant que femme, modèle mais aussi photographe. Pas comme une thérapie ou une éventuelle réconciliation avec mon corps comme beaucoup de modèles mais j’ai commencé le nu en autoportrait avant de me dénuder pour d’autres photographes. Je m’entraînais sur moi-même pour pouvoir ensuite demander la même chose à d’autres modèles.
La nudité pour beaucoup est quelque chose de tabou. Alors que c’est naturel. On naît nus, on se douche nus, certains vivent nus… J’ai mis longtemps à accepter ma propre nudité avant de faire des photos.
Le Nu artistique demande beaucoup de soi. Pas qu’une simple mise à nue corporelle mais intellectuelle également. Il faut baisser quelques barrières pour se sentir à l’aise avec la nudité photographique. Gêne, complexes, pudeur, regard des autres, jugements parfois reçus, il faut affronter tout ça car nous n’avons plus aucune protection pour se cacher.
Si il est facile de se dénuder pour aller prendre une douche, il existe chez certaines personnes (dont j’ai fait partie pendant longtemps) des réticences à le faire pour quelqu’un qu’on ne connaît pas. Le fait de m’être shootée avant à, je pense, contribué à faciliter mon aisance pour mon 1er shooting nu pour un autre.
J’ai plusieurs anecdotes sur le sujet, bien sûr. Lors de shootings en extérieur. Un joggeur dans une forêt qui a risqué un torticolis ou alors ces jeunes scouts qui passaient en dessous de la falaise d’où je me trouvais perchée. Ils étaient trop loin et moi trop haute pour qu’ils me voient. En général, ce sont sont les autres qui sont gênés. Moi, ça me fait sourire même si je me dépêche de me couvrir pour ne pas leur « infliger » ça plus longtemps.
Crédit photo : Emmanuelle photographies
Fairy Decadence
Selon moi, le nu artistique doit donner une émotion et ne doit pas ressembler à un nu banal. Il doit apporter ce petit quelques chose en plus par rapport à des séances photos mode, streetwear, ect. où il y a des tenues, accessoires, etc. On doit refaire ressortir une émotion avec le moins d’artifices possible.
Je n’ai pas choisi réellement de faire du nu artistique dans mes séances lol c’est la modèle Tina Von Nekro qui me l’a demandé car on est sur la même longueur d’ondes et qu’on se complète toujours dans nos séances photos. Comme je fais beaucoup de séances lingerie, le nu était l’étape logique. Comme je lui ai dit, si je fais du nu il faut que ça sorte de l’ordinaire. C’est pour ça que quand je fais des séances de nu, je mêle souvent l’univers fantasy, fetish ou retro dans les séances photos. Il me faut un univers à traiter et à faire évoluer, une histoire à raconter.
Etant styliste avant de devenir photographe, le corps était déjà un de mes outils pour la création de tenue. Pour moi le nu fait partie de nous. C’est notre corps, c’est naturel même si j’essaie toujours de donner à mes photos un coté onirique ou mode. Après, j’ai remarqué que j’ai de plus en plus de femmes qui souhaitent poser pour moi soit en lingerie ou nu, sûrement parce que je suis une femme et que je ne porterais aucun jugement sur leur corps. Je vois ça comme un « outil » qu’on peut modeler pour créer un univers.
Une anecdote ? non lol peut-être la première séance de nu avec Tina von Nekro dans les bois en plein automne… je n’arrêtais pas de me dire que si il y a des cueilleurs de champignons dans la forêt, il risquait de tomber sur les fesses de Tina dans les fougères lol.
Crédit photo : Fairy Decadence
Marcel Caprini
Le nu féminin me correspond davantage que le nu artistique employé plus fréquemment !
Je voue à la FEMME un profond RESPECT, une PASSION voire une ADMIRATION sans borne… C’est pour ELLE que la photo m’habite ! C’est un choix malgré moi !
Je l’idéalise et je la place sur un piédestal car sa beauté est à nulle autre pareille à tel point que tenter de l’expliquer serait vain car cette beauté est quasi indescriptible… la FEMME est un Chef-d’Oeuvre que je vénère. Ses formes et ses courbes sont des Oeuvres d’Art… les plus belles en ce bas monde !!!
J’aime à dire que sa BEAUTE dépasse l’entendement et dans mon esprit elle l’emporte sur TOUT !
A ce sujet juste une petite anecdote que je ne peux oublier : en effet j’avais participé à un concours photo portant sur le nu féminin lancé par un magazine en ligne et à ma grande surprise j’ai été le grand gagnant de ce concours avec la photo ci-dessous… J’avais le pied à l’étrier et depuis difficile voire impossible de m’arrêter…
Crédit photo : Marcel Caprini
Tancrède Szekely
Je n’ai pas de véritable « conception » à l’égard du « nu artistique », je n’ai d’ailleurs pas l’impression d’évoluer dans cette classification picturale. Certes mes images sont fortement imprégnées d’érotisme, mais peut-on, pour autant parler de véritable nu artistique ?
Les modèles sont, d’ailleurs, rarement totalement dénudées, sur mes clichés. J’utilise davantage les corps féminins comme éléments tranchants dans des décors ou ambiances sombres, ou bien comme vecteurs destinés à faire passer messages et émotions.
Mes images sont conçues comme des toiles, de par ce fait, le corps est un élément intégré à l’ensemble d’une vision… Et non une nudité exposée dans le seul but de montrer de jolies courbes. Certes, je tente de sublimer les femmes qui passent devant mon objectif, cependant, je n’attends pas seulement d’elles, qu’elles posent… mais aussi et surtout qu’elles jouent des rôles, qu’elles transmettent des sensations, bref qu’elles soient comédiennes et authentiques, dans toute l’impudeur que cela comporte. Pour en revenir au propos initial, le « nu artistique », tel qu’il est généralement perçu, ne m’intéresse guère.
J’ai toujours été fasciné par la beauté du corps féminin et lorsque j’ai abandonné la B.D. pour me consacrer à la photographie, je voulais lui rendre hommage, sans l’avilir en l’utilisant uniquement comme un simple objet de fantasmes. Je tente , dans mes créations, de donner un rôle d’héroïne, à la Femme, qu’elle soit perçue comme une déesse et non comme un « bout de viande », même si je mets en avant l’érotisme et le charme… Je n’ai point véritablement choisi de produire ce type d’images, cela c’est tout naturellement imposé…
Je ne crois pas que des images telles que celles-là fassent évoluer les perceptions ou les mentalités, c’est davantage aux personnes qu’il est tenu d’évoluer, afin de mieux percevoir la nudité. Cesser de concevoir qu’un corps nu, dévoilé sur un cliché est une chose impie et tabou. Mais, je doute que cela est proche de se passer, au regard de la censure qui ne cesse de croître et de l’hégémonie grandissante de FB…
On me pose régulièrement la même question… et quand je dis « on », cela émane essentiellement de la gente masculine. Cette question est la suivante : « Cela ne te trouble pas, ne t’excite pas de voir ces superbes femmes se déshabiller devant toi ? »… Et souvent, ma réponse étonne, lorsque je dis que je ne vois pas réellement leur corps, que je ne les regarde pas comme des objets, mais comment des élément à part entière, d’une image que je cherche à créer…
Crédit photo : Tancrède Szekely
Christophe Castillo
Dans ma perception, c’est un échange humain… au delà du résultat, si la photo est bonne c’est qu’il y a eu une « rencontre ». C’est une connexion avec l’autre et une sorte d’acte d’amour.
Pourquoi ai-je choisi de faire du nu artistique ? C’est un cheminement qui m’est propre et qui m’appartient. J’ai commencé à l’âge de 14 ans à photographier des arbres tronçonnés et des légumes pourris… En définitive, je photographiais la mort… aujourd’hui, j’ai choisi de photographier la vie. Et capter par le biais de mon objectif des femmes est pour moi un moyen de comprendre une forme d’abstraction qui me surprend à chaque instant.
Ces shootings ont bien sûr fait évolué ma perception de la nudité ! Heureusement d’ailleurs ! J’avais le regard d’un homme envers une femme, celui qui les aime profondément dans toutes leurs dimensions et leurs failles… Aujourd’hui, je ne me considère plus comme un photographe de nu artistique mais comme un portraitiste… ce que je recherche c’est de découvrir ce qu’il y a derrière les « masques » que nous portons tous… À quel moment, sommes-nous en vérité ?
Sur tous les modèles que j’ai rencontré, c’est un cri qu’elles poussent… Au delà de ce qu’elles donnent lors de performances qui peuvent être considérées comme étant fortement impudiques… derrière se cache une réserve incroyable. Est-ce un moyen finalement très astucieux de cacher qui elles sont réellement ?
Crédit photo : Christophe Castillo
Let_Tattoo
Ma conception du nu artistique est assez simple : essayer de mettre en valeur la sensualité du modèle, quelque soit sa beauté apparente, sans vulgarité mais avec simplicité et naturel !
Je suis venu progressivement à ce thème : après avoir fait pas mal de portrait dans différents styles (classique, mode, beauté, lifestyle…), puis avoir dérivé ensuite vers le glamour, j’ai eu naturellement envie de m’essayer à ce qui me semble, encore aujourd’hui, l’exercice le plus difficile, le plus exigeant et celui qui offre le plus de possibilités. Il faut savoir mettre le modèle en confiance encore plus que dans tout autre style de photos, tout en respectant sa pudeur et ses limites, être rapide dans ses réglages et ses décisions, en plus des habituelles qualités propres aux photographes (maitrise de la lumière, du cadrage, …). Aujourd’hui, c’est clairement le style de photos qui m’intéresse le plus, celui où le défi est le plus grand, donc le plus motivant !
Ce travail a probablement fait évolué ma perception de la nudité, mais je ne saurais pas dire exactement comment ! Peut-être que ces séances m’ont appris à davantage mettre en valeur la personnalité des modèles même si je pense que j’ai toujours été attentif sur ce point.
Pour moi le nu artistique va vers deux pratiques distinctes :
– La première est de prendre des photos comme à mon habitude, mais sans vêtement, plus pour normaliser la nudité que pour choquer/exciter, afin de raconter quelque chose.
– La deuxième est d’aller à l’inverse, de produire des photos habillées/nues dans un but sincère d’excitation.
La sincérité dans le nu est primordiale pour moi, car c’est souvent un terme qu’on emploie à tort et à travers.
Faire des photos de nu « artistique » subjectif ou non n’en fait pas de l’art. Ce n’est pas parce que tu dis « nu artistique » que c’est un gage de qualité. L’art va se trouver dans la composition, la lumière, les couleurs, gammes de gris, la volonté derrière. Aussi, dire d’une photo qu’elle est vulgaire, ne veut pas dire qu’elle est trop sexuelle ou porno ou autre, le sens littéraire de vulgaire c’est : banal.
D’une certaine manière, le « nu » c’est souvent juste du portrait sans vêtement. Les gens qui en parlent le plus ou qui ne font que ça de leur pratique photo ne sont pas sincères. Dire « je ne fais que du nu artistique » sous-couvert de « l’art » pour la beauté, revient souvent comme pour justifier qu’on ne sait rien faire d’autre et apparaît pour moi comme très limite.
Après, qu’on aime ou veuille prendre des corps nus, en soit il n’y a aucun mal à ça et le faire dans le respect est primordial.
Le nu qui me plaît se trouve plus dans du Jean-Loup Sieff, du Ren Hang, Olivier Valsecchi, Spencer Tunick, Lucien Clergue et j’en passe : il est plus vivant et plus porté par une envie de découvrir. Je pense que aujourd’hui on se cantonne à un nu fade sous-couvert de « l’art ». Alors que les photographes qui assument faire du nu pour provoquer le désir, la libido, l’excitation, pour moi ces photographes-là sont d’une certaine manière plus sincères, sans forcément être meilleurs.
Les shootings ont sûrement fait évolué ma vision de la nudité, dans le fait de m’aider à la banaliser. Avant, il y avait un petit sentiment de gêne de prendre en photo une personne sans vêtement, maintenant je n’y pense même plus et évolue plus précisément ou délicatement dans ce style.
Je crois que l’anecdote qui me fait encore rire aujourd’hui c’est quand je suis allé shooter un set d’érotique, la tête du propriétaire des lieux m’a fait rire quand après avoir demandé quelles photos nous allions faire, j’ai dis ouvertement prendre une nana à poil dans des poses subjectives et à sa pudeur de ne pas vouloir savoir plus en clôturant la question d’un « oh… ».
Crédit photo : Pierre Diaz
Ziart-bobo
Pour moi la conception du nu artistique c’est le symbole de la liberté des corps ou des êtres. C’est mettre en avant les formes, la féminité ; faire ressortir la beauté, se libérer des complexes.
J’ai choisi de faire du nu tout bêtement grâce à mon ex-amie qui est modèle. Elle en fait de temps en temps, et on s’est vraiment éclaté.
Pour ce qui est de la perception de la nudité, je pense que ça m’a ouvert les yeux en quelque sorte, car depuis je pose de temps en temps en nu caché en urbex.
Le premier shoot que j’ai fait en nu est devenu ma princesse, certes pour un an et demi, mais que du bonheur.
Crédit photo : Ziart-bobo
Medusa MA
Le nu artistique comme son nom l’identique est beau et peut être une réelle œuvre d’art. Le nu est la liberté d’expression du corps et ce qu’il représente, chacun le perçoit différemment mais n’oublie jamais que c’est le symbole de l’Homme au naturel.
Au départ, je n’étais pas à l’aise nue, maintenant c’est l’inverse. Le nu ne ment pas, une personne nue est une personne vulnérable et sans défense face au monde. J’aime représenter la simplicité à travers les photos jusqu’à pousser dans le style plus sexy. Etant complexée, seul le nu me rend à l’aise.
J’étais comme la majorité des filles, avant de me lancer, à critiquer les femmes qui posaient nues, à dire qu’elle n’avait pas de pudeur etc. Je regrette mes propos car maintenant je comprends pourquoi. Je vois le nu différemment, je vois ça comme quelque chose de beau et naturel et j’essaie de transmettre ma vision à travers mes photos.
Petite anecdote lors d’un shooting érotique : les effets gouttes d’eau c’est plus sympa quand il y en a partout mais le brumisateur sur les parties intimes ce n’est pas agréable. En tout cas, c’était assez drôle !
Crédit photo : Titchia photographe
Samuel Cornillet
Lorsque l’on me passe une commande en photo de mode, je ne peux pas faire abstraction du fait que les images vont servir à faire la promotion de vêtements, ou de sous-vêtements, donc je valorise à la fois le mannequin et les vêtements. La photo professionnelle de mode et de lingerie, c’est de la photographie publicitaire. En photo de nu, exit la valorisation des vêtements !
Donc je dirais que ma conception du nu artistique réside dans l’importance que je donne à la personne que je photographie, et de plus, avec cette finalité : donner à admirer le corps comme une œuvre d’art plutôt qu’un objet de désir.
Je me suis interrogé sur le fait de réaliser des photographies de nu ou non, mais j’ai accepté car d’un point de vue artistique, le corps dénudé, à mon sens, est un sujet suffisamment intéressant en soit. Il n’est pas nécessaire de le parer de belles matières ou de bijoux pour en faire un sujet à part entière. A la fois, le corps humain est quelque chose de tout-à-fait banal pour un humain, mais en même temps, comme tout le monde en possède un, ce thème revêt un caractère universel donc potentiellement intéressant à traiter.
Dans mon approche, je photographie la personne nue exactement comme si je photographiais une sculpture. Il y a évidemment une interaction en plus avec une personne, mais mon regard est le même, et ça, la personne qui pose le ressent très bien ce qui lui permet de se sentir à l’aise dès sa première expérience de nu avec moi.
A mes débuts je ne séparais peut-être pas aussi nettement le « contenu » (la personne) et le « contenant » (le corps). En parallèle de mon évolution personnelle, mes productions photographiques ont probablement contribué à construire ma vision actuelle du corps que je considère plutôt comme un véhicule.
Je diffuse actuellement mon dernier sujet de nu artistique sur ce site :
www.sensuelles.eu
J’ai mené ce projet en m’imposant des contraintes inhabituelles pour moi : pas d’utilisation de belles lumières studio, pas de beaux vêtements, pas de belles coiffures élaborées, pas de beaux maquillages et pas de décors créés sur-mesure. Je n’ai pas non plus utilisé mon appareil Hasselblad habituel, mais un reflex plein format avec trois focales fixes, donc du matériel accessible. D’autre part, parmi les modèles qui ont posé, certaines n’avaient que très peu voire pas d’expérience de nu.
L’observation que l’on peut en faire, c’est que le nu artistique est peut-être plus abordable qu’on ne le pense. Alors, qui peut se lancer dans le nu artistique ? et bien… pourquoi pas vous ?
Crédit photo : Samuel Cornillet
